济海云帆

我躺在床上，想着毕业以后我的变化，想着以后的“前途”，觉得很悲哀，根本不知道自己还能做些什么。因为自己似乎已经沦落为一个新闻民工，说好听点就是文字工作者。坏就坏在这里，明明文字作者不好，偏要加上个“工”字，而且这个工还是民工的工，打工的工，技术工的工，再过些日子可能就变成熟练工了。

文字的精华在于创作，毕业以后，我已经远离了那个有冲动就把感觉化成文字的人，几乎没有再写过像样的诗词歌赋，或者是散文杂笔，以前一直想写的小说更是空想。原以为自己多少是有点才气的，毕业以后没写东西，总给自己找了个借口：这是厚积簿发。积没积到，发也没发到，倒把一个满腔热情的小伙子磨成了一个庸庸碌碌的男人。很不敢想以后，以后还很多责任需要去承担。青春岁月是不多的，总跟自己说要珍惜，却一次又一次在各种借口中虚度光阴。

唉……现在，几乎连牢骚都懒得发长一点了，可见，真的懒了，真的老了。

一、词的题目的重要性
其实，一首词的题目决定了一首歌曲的题目。人在听一首没听过的歌时，首先是注意到歌名，其次是歌的编曲和旋律，最后才留意到歌词。在这里我不讨论歌名、词、曲、编曲等要素谁更重要的问题。但是很显然，面对一堆没听过的歌时，歌名，也就是词的题目，决定了人的点击。

二、词的题目的作用
词的题目的作用首先在于区别作用，就像有人叫张三，有人叫李四。但它常常还有概括主题的作用（事实上现在很多歌词的题目基本上就是高潮的那一句或歌词里的一个词，跟主题关系不大）。

所以，我觉得给歌词起题目时要避开目前现有的歌名，尤其是那些非常出名的。当然，你也可以学一些歌手的做法，在后面加上一些代码，便于跟原有的歌曲区分。比如刘德华以前有首歌叫《谢谢你的爱》，估计谢霆锋也很想《谢谢你的爱》，不过跟前辈冲突了，便加上了1999，成了《谢谢你的爱1999》。个人认为这个作法最好只用于两方面：一，你觉得你的歌可能会出名，让别人在百度或在KTV里搜老歌时能顺便把你的搜出来，增添一点人气；二，你就是喜欢这个歌名，非用不可。否则，我觉得能有个独特的题目还是比较好的。

三、如何起题目
1，找关键句、关键词。这个句或词最好能概括主题。
这种情况随手可抓出一大把例子。旧的比如有《橄榄树》、《我只在乎你》，新的比如有《青花瓷》等。
2，直接概括，不需要在词中出现。
比如罗大佑的《追梦人》
3，直接用歌词中的一句作为代表，经常是高潮的第一句。不大建议这种起法，可以偷懒，却很无厘头。
比如：《天不下雨天不刮风天上有太阳》，先不谈其中的逻辑性，单看题目，也不知所谓。

前两天写的是“浅聊”作词，回头想想，对于我而言，可能浅聊都谈不上，所以改为闲聊。我也只是抛砖引玉，如果大家有任何见解，不妨多作交流。

今天我想闲聊一下的是一个作词人应有的素质。我们经常会看到现在比较出名的一些作词人的作品，比如林夕、方文山。我想，他们之所以能够成名，他们的词之所以能够感动很多人，我想他们身上必定有比较好的个人素质，这素质可能是思想上的，也可能是写作上的。在这里，我就这个问题闲聊一下。

一、文字功底。
这是一个基础，如果一个人有很高的思想性，对生活有很高的感悟力，但如果他不能很准确地把自己所思所想准确地表达出来，这也无济于事。我想这个道理大家应该是明白的，但是，我却经常能在论坛上看到许多原创歌词都用错了字词，甚至还有错别字！可能有很多朋友觉得这是个小问题，但我觉得，即使不从文字规范化甚至是上升到文化的层面的角度来说，起码让我觉得作者对自己的作品都没有爱惜的感觉，连自己都爱惜，别人又怎么会爱惜？其实，这有时并不是一个人的水平问题，而是一个人的态度问题。态度决定一切，别说做一名有名的词人，就说做一名合格的词人，就应该从正视文字开始。

二、有自己的独特见解。
人都是独立的人，每个人的经历也都不一样，但我疑问的是：为什么大家写出来的关于失恋之类的词都千篇一律？其实我要说的是，这个社会不只有失恋不只有风花雪月才能写成歌词，追求理想感动社会彗星撞地球天马行空都可以成为写歌词的主题。有时，我们确实不必要非去追究什么思想性主题性，但起码也不要写成的歌词都是“憔悴”，“醉”，“滋味”等字眼吧？即使是模仿我也觉得不应该只停留在字面上的模仿。写情歌也可以有所创新，从更新鲜的角度去写，这样我觉得才会更能感动人（因为旧的套路人们感动多了，也许不会再感动了）。

三、关注人文。
这个是附加于上面这一条上的，因为个人觉得关注人文的歌词同样也可以流传很久，而且也很温暖人心。我在本论坛上加了一个“网络转帖”的版块，其实也是想让自己和大家多点接触社会信息，多点关注人文。这或许也是我个人的偏好，被称为人文歌手的李健（前水木年华成员）、朴树、郑钧、许巍的歌我都挺喜欢。还有罗大佑的许多歌曲比较不会“过时”，各个年龄层的人都有喜欢他的歌，我想，这兴许也可以说明一点问题。

四、音乐素质。
歌词写出来，毕竟是拿来唱的，并不是作为一种文学体裁来欣赏。所以，一个作词人要了解一些歌曲构造等知识，以便写出来的词适于谱曲。另外，还要有照谱填词的能力，毕竟也有很多作曲人并不擅长写词，一首好的曲也需要一首好的词来配。词人跟曲人搭档的例子已不鲜见，现在的周杰伦与方文山便是典型的一例。

暂且聊到这里，下回有时间继续聊。

咱们论坛上喜欢写词的非常多，基本上也都是写词的出没，所以我想就“作词”聊一些我自己的看法。当然，这些都是我的个人看法，如果觉得有什么不同的见解，希望多多指出，共同进步。

这几个概念很容易混，我谈谈我的看法：
1、填词。
“词”起源于哪个时候，可能没得考证，也许有人唱歌时便有了词，即使那词可能是“啊”，“哎呀”之类。但在宋朝的时候，人们热衷于用一首曲填出不同的词，代表是哪一首曲子的叫“词牌名”。或许是那个朝代的人注重歌词要比注重曲子，甚至那时候的词变成一种特有的文学体裁。不同的是，它需要按一定的格律进行填词，所以，按格律填好的词不但有文学性，而且天生还有音乐性。这是古代的填词。

现在的填词我理解成为一首曲子填上歌词，这首曲子可能是刚写的，可能原来它的词是英文的，填上中文的，或者是粤语的，填上国语的，再可能是已经有词，但为了表达另一种感情填上另一首词，比如李翊君有一首同样的曲子两首歌分别叫《沙漠寂寞》和《雨蝶》。

2、写词。
我理解中的写词就是尚无曲子从无到有的创作过程，有点天马行空，但总的说写出来先不管内容主题，起码有一定内在的旋律性、节奏性等音乐性质，否则有点难以为它进行谱曲。这里说的难，主要是我认为任何一首歌词都可以谱上曲子，只不过不一定好听，而且很难对其进行谱曲。所以，喜欢写词的朋友我觉得还是需要学一些音乐知识。

3、作词。
作词是上述两者的总称，不管你这首词是填的还是写的，最后发表时写的是“作词”。

4、什么叫写歌？会写一点词算不算会写歌？
经常在论坛上看到很多朋友写了一点歌词，就常常自称是“写歌人”，其实我并不大想打击这部分朋友，但在我的概念里，会写一点歌词的绝对不算会“写歌”。什么是写歌呢？其实我觉得狭义上的写歌指的是谱曲与填词。歌本身就是曲与词两者结合而成，那为什么我说会写一点词的不算会写歌呢？这主要是大部分人写的“词”音乐性不足，最多算有点文学性。许多写歌词的朋友其实并不会谱曲，也不知道一些歌曲的构成等方面的知识。如果不懂这方面，又如何能保证自己的歌词的歌唱性呢？

好了先聊到这里，下次聊聊一个“作词”人应有的素质是什么？

本来是想写一篇自己的日志，晚上看了刚下载不久的这部片。决定日志与这篇观后感一起写，先写点观后之感吧。

剧情比较老套，NEWMAN不断地进行工作，而忽略了家庭，虽然工作就是为了家庭。有一天，他厌烦了周遭的生活，于是得到了一个神奇的遥控器，它能帮你把不想经历的过程把它快进。于是NEWMAN用它跳过了生病，跳过了洗澡，跳过了XX，甚至跳过奋斗直接到达高升的庆祝。不知不觉，他便老了，他在那那些过程跳过的同时，也把其他经历也跳过，他错过了家庭，错过了许多人世间应有的乐趣。最后，当他明白这个道理时，他又回到了年轻的状态。他可以再来一次。

电影应该对我们也有启迪，电影里的NEWMAN可以像他的名字一个重新来一次，但我们的人生呢？是否又能再来一次？其实这样的道理谁都明白，但是我们为什么还是要在生活的过程中想到这不好那不好，而白白让生命流逝，到最后才醒悟？一个人一定要明白自己要的是什么，盲目地走下去只会让自己更盲目。

最近觉得自己很失败，自己想要做的每一件事情都没能做好。不知是自己是有心无力还是根本连心都没有，一切都只是想啊想，想着想着人就老了。突然觉得人只要想做一件事情，任何时候都不会老，练书法，多看书，学编程，都可以。只要明白自己想要什么，比如练书法只为磨炼心智，而非一定要成为书法家，比如多看书只为多增长见识，而不是卖弄学问，有这样的心态和目的，就算活到90岁才练书法又有什么迟的呢？

有时想想“死亡”离自己还遥远，自己还很年轻，但是我想，上了年纪的人回想自己的一生时也只不过是过眼云烟。觉得人死的时候会像电影幕一样把自己的人生过一遍，我怀疑那时人才会怀念冷冬回到屋子里喝的那杯热水，才会珍惜与父母共进晚餐的时刻。人都是活在怀念过去的，为什么就不把握当时呢？以后，总要停留一下，对自己说一句：“我现在很幸福”。

谁都无法遥控你的人生，即使是你自己，你也无法快进快退。你在跳过你厌烦的事情的同时，你在跳过人生的点点滴滴。人生没有那个摇控器，没有谁在摇控你的人生，除了你自己。